原标题：瓷都的困惑，艺术陶瓷离开景德镇就不值钱
（导读：景德镇的陶瓷只有在景德镇才有市场，离开了景德镇便不值钱。这是许多景德镇艺术陶瓷圈内人的总结。于是，许多景德镇人到外地低价买入当初卖出的瓷器，然后再回到景德镇高价卖出。像现在这种玩法，早晚有一天得完蛋，景德镇的瓷器毁在这一代人手里。）
艺术陶瓷离开景德镇就不值钱
年前，谢忠良刚刚过完六十大寿。他原计划摆宴20桌，结果来了40多桌。客人大多来自北京、上海、浙江、广东，还有许多江西省内的其他城市，非富即贵。
谢忠良是景德镇当地最资深且著名的陶瓷收藏家，在景德镇陶瓷收藏圈中，享有较好的口碑。陶瓷收藏最热的那段时间，他一天要接待近20拨顾客，“人多的时候，排着队付钱”。
但他现在还是决定尽快卖掉自己手里收藏的一部分瓷器，他对景德镇艺术陶瓷未来的市场前景并不看好，“太滥了，再这样下去没法玩”。
景德镇的另一位藏家范君却很是乐观。在他看来，这个市场仅仅是一个起点，还远未达到顶峰。
景东陶瓷集团董事长张晓东也认为，与其他艺术品相比，艺术陶瓷还不是最高点，仍有发展空间。
1996年，原来是景德镇一家国营瓷厂的工人的范君，在企业改制后被迫开始了自己的瓷器买卖。“最开始跑广东，那时候的市场还没有现在这么好，买张松茂(1988年第二批中国工艺美术大师)一只300件(‘件’是景德镇陶瓷大小规格单位，瓶子分150、200、300件不等)的瓶子也就几百块钱。”
2000年，景德镇的艺术品陶瓷市场开始有了火热的苗头。缓慢增长了8年之后，2008年，景德镇现代陶瓷艺术品市场终于迎来了一个大爆发。
2009年，张松茂的一块《国色天香》粉彩瓷板拍出67.2万的高价。仅仅两年后，2011年12月18日，在北京昆仑饭店举行的北京万隆2011秋拍名家绘瓷专场上，张松茂绘制的另外一块《国色天香》巨幅瓷板，以1165万元成交，这也刷新了张松茂作品的拍卖纪录。
范君的生意也越来越好，早期收藏的张松茂的作品，价格连翻了几番。2010年，他用几块张松茂的瓷板，换了一套别墅和一辆奔驰，现在看来，他还觉得自己亏了，“我的瓷器是每年都在涨，涨得比房价还快”。
范君建议，现在如果经济实力雄厚，可以买点好东西，赌一赌时间，隔两三年就要翻一番。
例如，投资一个青年画师的瓷器，起步阶段可能是8000元，过了5年以后，肯定会涨，但到底是变1万还是2万元，那就要看他的本事了。他的努力，将增加你的财富。
但其实，相当一部分有潜力的画师会被投资人“承包”起来，之后炒作成大师，投资人因此会更快地获取更多的回报。许多藏家善用此道。
“其实，景德镇的艺术陶瓷，这么多年就是这么炒作出来的。一家公司签约几个画家，包下他们所有的作品，再把影响力炒作起来。”昌南官窑的陈新远说，炒作的推手不仅有景德镇本地的藏家，也有沿海发达地区以及东南亚国家的商人。
范君说，要捧一个人很容易，要毁一个人也很简单，将你手中拥有的大量的他的作品放到网上去，再定一个很低的价格。
然而，“景德镇的陶瓷只有在景德镇才有市场，离开了景德镇便不值钱。”这是许多景德镇艺术陶瓷圈内人的总结。
当地流传的一个故事，很能说明问题。2012年上半年，赣州的一个老板，因生意周转急需用钱，想在赣州出手一块著名大师的瓷板，他买的时候350万，结果降到150万，赣州当地也无人肯接。无奈之下，运到景德镇来卖，结果卖了600多万。
于是，许多景德镇人到外地低价买入当初卖出的瓷器，然后再回到景德镇高价卖出。
“像现在这种玩法，早晚有一天得完蛋，我就担心景德镇的瓷器毁在我们这一代人手里。”谢忠良很无奈。
谢忠良玩艺术陶瓷的商业模式已相对更成熟，上世纪80年代末期就开始从事艺术陶瓷生意的谢忠良有自己藏馆、经纪公司及生产作坊。他以年薪或月薪制签下了一批画师，合同期内，作品归谢忠良所有，但对画师的创作数量不做要求，以保证质量。最顶峰时，他公司里有30多位画师。
“市场已经太浮躁了。”谢忠良感慨，好东西太少。再继续这样下去，景德镇的艺术陶瓷将沦为一般的工艺品，再无收藏价值。
在孔发龙看来，“真正好的原创，需要时间去思考和酝酿，现在很少人愿意花心思在作品上，大多是‘应酬之作’。”
大师对画作的原创性也不重视，很多大师都靠临摹那些卖得好的作品。张松茂的《国色天香》是被临摹最多的一幅作品，几乎每一位大师都画过《国色天香》。
而且，很明显地，景德镇的瓷器在工艺上越来越简化。“通常哪种材质成功率高就用哪种材质，而成功率高的材质烧出来的东西肯定就一般。”但陈新远认为，历史上，景德镇的瓷器之所以最负盛名恰恰是它的72道工序。“但现在都只是买来白胎在上面画画，瓷器本身的好坏根本不看重。瓷器本身的质量好坏在很大程度上也左右着作品的价格。不同的瓷土，不同的烧制工艺，质量、成本相差极大。”
谢忠良认为，工艺的简化让景德镇的瓷器丢掉了传统，也削弱了它的艺术价值。
“画画也简化，什么快画什么，大师们感觉画复杂的作品时间都浪费掉了，赚钱的时间都没有了。”玩家孟庆庆向《中国经济周刊》感叹，上世纪八九十年代是景德镇艺术家创作最好的时期，大师们经过艰苦的人生磨砺创作出来最好的作品。“那个时候的人是为了艺术而艺术，现在是为了人民币而人民币。”
张晓东出生于陶瓷世家，父亲张松茂、母亲徐亚凤均为中国工艺美术大师，他本身也是江西省工艺美术大师。但他现在主要转到艺术陶瓷的经营上来，担任他父母经纪人的角色。“转经营以后画画就没灵感了，因为你一天到晚想着钱，画什么看起来都像是人民币的样子。干脆不画，专门干企业去。”
“这个行业的专业分工仍然很不够。” 张晓东认为，景德镇的艺术陶瓷运作到今天这么烂的地步，一个很重要原因是缺乏成熟的经纪人运作机制。大量的创作之外的事情由经纪人来解决，画家应该集中精力在创作上。但目前，景德镇多数的画家还是家庭小作坊的运作模式，又搞创作又搞经营。结果创作搞不好，经营也搞不好。
鉴于对景德镇艺术陶瓷市场的悲观预测，谢忠良已经开始着手出让自己手里的瓷器，转而收藏砚台。就在两年前，他开始用出售艺术陶瓷的钱收藏砚台。
陈新远早期从事房地产挖到了第一桶金。2004年，陈新远从浙江老家来到景德镇，致力于打造一个属于景德镇的高端礼品瓷品牌。
陈新远试图走加盟经销商模式，先拿订单，再组织合适的艺人团队制作。春节前，两三千块钱一套的商务礼品订制供不应求。他笃定，这是他未来的主打市场。
不过，他跟谢忠良的判断基本一致：目前的景德镇艺术陶瓷市场已经开始走下坡路。
“在特殊的时期，大师的名号就是一个标杆，大师署名的作品就能卖得很好，一定程度上推动了艺术陶瓷的发展，但市场终归会逐渐恢复理性，那时候，大师又会逐渐退出历史舞台。这两年，大师的号召力明显下降。大师越评越多，也就越来越不值钱。”他认为，再过个5到10年，品牌才是真正的大师。而这正是他的机会。
原题：《景德镇：艺术瓷都的困惑》
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